作者:青苹果影视日期:2024-05-04 22:19访问:1601
筋疲力尽正片
《激情》的海报(图片来源:豆瓣)始于20世纪60年代初,引起了观众对他的电影反应的彻底分裂:无论是在影评人中,还是在普通观众中,都有崇拜者和极端嘲笑者。在那些年里
20世纪50年代,好莱坞主导了全球电影业,派拉蒙、福克斯和米高梅等大公司控制着银幕规则。一部好电影的标准是让观众沉浸其中的故事,跌宕起伏的叙事风格,大牌的存在,以及不冒犯的中产阶级价值体系。在法国,一群电影制作人打破了好莱坞的审美垄断,引发了新一轮电影艺术浪潮,主张使用长镜头、灵活的手机摄影和快速的场景转换,在整体叙事中创造出突兀和脱节的效果。他们还强调,电影最重要的方面是作者和导演,而不是制片人。这股新的电影浪潮已经从法国震撼到世界,影响了几代电影人。戈达尔是法国电影新浪潮的主要推动者之一。他年轻时住在瑞士,18岁时搬到巴黎开始接触电影。拉丁美洲的电影活动使他结识了许多志同道合的电影制作人。1951年,安德烈·巴赞创立了《电影手册》,戈达尔为其撰稿,开始了他的电影生涯。这本杂志后来成为法国电影新浪潮的美学战场,而戈达尔也与特雷弗、霍夫、雅克·里韦、夏多妮·戈达尔并称“手册派五虎上将”。戈达尔对风格有着严格的要求,认为现代社会的现实是不连贯的,坚持错综复杂的情节和连贯逻辑的好莱坞电影是荒谬的,只是创造了一个脱离生活的虚假屏幕世界。他曾批评伟大导演斯皮尔伯格的电影,认为“他甚至不能被认为是懦夫,他应该说是骗子。”1968年5月,戈达尔在戛纳电影节上直言不讳、易怒的个性导致了与许多人的冲突,人们也被他的才华所吸引。法国新浪潮的重要导演特雷弗是戈达尔的前密友,后来又是他的敌人。他认为“整个电影史可以分为戈达尔之前和之后”,他这样评价戈达尔的风格:“像罗里西尼一样快,像萨卡·古特里一样诡异,像奥森·威尔斯一样愉快,像帕尼奥尔一样简洁,像尼古拉斯·雷一样痛苦,像希区柯克一样高效,像伯格曼一样深刻,像他自己一样傲慢。”在1968年的一次采访中,记者问戈达尔作为导演是否想改变观众,他坚定地说:“不,我正在努力改变世界。”今天,戈达尔去世,享年91岁。他的第一部电影《筋疲力尽》已经走过了六十多年,至今仍在与不同时代的电影人对话。另一部电影《绝望》标志着法国新浪潮电影的巅峰。值此戈达尔逝世之际,界面文化(ID:booksandfun)邀请您一起回顾他的两部重要作品,以致敬“我们为什么必须理解戈达尔?”。他的作品包括40多部已在影院上映的故事片、20多部短片和十几部不同长度的电视纪录片,从6集52分钟到几分钟不等。在这个目录中,还必须添加广告短片,以及与其他导演合作的精彩片段和未完成的电影。他的作品可以分为连续的时期。事实上,自20世纪50年代初以来,戈达尔从未停止过电影的写作和拍摄,尽管有时他的电影很少发行,比如在“齐加·维尔托夫集团”时期。但这些时期往往交织在一起,因为Godar将重新审视以前的计划,并赋予它们新的形式。1976年,电影《这里和那里》重复使用了《直到胜利》中的一些镜头,该片讲述的是“巴勒斯坦革命”,此前一直处于未完成状态。1982年,他完成了《激情》,这是一部基于电影《激情》视频剧本的35毫米长片。八章电影史(事件)也在1984年至2004年间进行了多次编辑,产生了多个版本。我们可以提供更多示例。