好莱坞少有的不好莱坞的经典，也即是说，虽然是好莱坞出品，却不是好莱坞的无缝剪辑、线性叙事的传统范式……
影片的信息量大的可以，所谓经典，就是信息量的庞杂，可以让评论从任何角度下嘴，且可以不断进行评论文本的再生产……
出租车司机，无论哪个城市，他们首先都是都市文化的代表，是现代化的元素，他们是流动的，在城市的空间，他们见证着城市的变迁，见证着城市的浮华与堕落，就像影片中的罗伯特·德尼罗，他失眠，游荡在城市的角落，目睹的是现代化的不洁，肮脏的不止街道，还有都市化中人们的灵魂，妓女，毒贩等等，性与暴力充斥着纽约的阴暗角落……
作为一名越战归来的士兵，罗伯特·德尼罗的角色，代表了美国的一代人，他们见证了美国的现代化，却也体味着政治和军事的失落，他们回国后面临的是事业，是对新的空间的不适应，所谓失眠，是一种分裂的开始，影片中的罗伯特·德尼罗总是对着镜子自观，镜中我是一种人格的分裂，或许，你可以将之看做一个精神病患者，整部电影的荒诞，讲述的就是一个精神病患者的独白，旁边不断响起，这些切身的体会
把前些日子的日记贴到这里啦。东西越来越多，电影评论作为主线更好找一点。
——————————
《出租车司机》《小丑》对比分析。
看完很自觉地把这两个人物放在一起分析，聊着聊着都不困了。
Feeler: 个人觉得，《小丑》是一部与个人表现力直接相关的电影，用情感主导了整部电影。从小丑的视角，猛烈的情感冲击，激起人们的认同感。为他感到压抑，为他感到愤怒，然后去理解他。hb说的很对，作为《蝙蝠侠》已经塑造出的几乎恶人之首的小丑来说，这部前传的压力俨然是很大的
第一章：他崇拜纽约，毫无条件地热爱它…无论是什么季节，它永远是一个黑白色的城市，随着乔治·格什文的伟大音乐悸动…纽约是他的城市，它永远是他的城市。
——Woody Allen，《曼哈顿》（Manhattan，1979）
曼哈顿剧院区，一个下雨、潮湿、痛苦的夜晚…到处都是出租车和雨伞；穿着考究的行人互相推搡，奔跑，挥手招揽出租车…“下雨时，出租车司机就是这个城市的主人”——出租车司机们总是这么说…雨滴同样落在沿街乞讨的乞丐和年迈的穷人身上。瘾君子仍然站在湿漉漉的街角，妓女仍然在下雨的人行道上拉客。出租车同样向他们服务。
——Martin Scorsese，《出租车司机》（Taxi Driver, 1976）
两位生于纽约、长于纽约的导演；两部拍摄于同一时期的作品，并都以纽约为背景；两位截然不同的都市漫游者；这几乎就是两个纽约，几乎就是一出“双城记”。
在Woody Allen的《曼哈顿》以及其姐妹篇《安妮·霍尔》（Annie Hall，1977）中，纽约是个充满怀旧和幻想的所在
影片“Taxi Driver”可谓Martin Scorsese能够蜚声国际的扛鼎之作。这部拍摄于1976年的影片以今天的眼光来看，难免有浓重的时代烙印，但同时又有着超越时代历久弥新的美里。所谓时代烙印，即出现在影片所呈现的内容中，也表现在影片拍摄的技法上。从电影手法来看，本片作为美国新好莱坞派作品，明显摒弃了传统故事性叙事手法，将情节进行碎片化处理，通过一段段更为细碎的实景化、生活化的桥段，以及诸如演员服装、发型的改变之类的细节，来推动影片的整体线索。同时
“出租车司机”Travis Bickle個人show
转载请注明网址: https://www.guminnc.cn/news/204.html
