陈道明、陈宝国的表演能够做到准确与精彩，但是很少有令我看不过眼来的佩服，能做到的，只有斯琴高娃与焦晃。
原因在于他们的表演来源于一种属于天分的敏感，这种敏感能够传达出符合人性节奏的亲切，或者说是引观众关切。他们的表演是不隔的。
当然，斯琴高娃在白文氏这个角色上，更有一份特别的喜剧感，这种喜剧感来自角色本身的个性，这一点是我的偏爱，也是这个角色的魅力所在。
因此，所谓的好演员不是所有的角色都能演。真的到了表演的至高境界，角色本身的深厚性与切合度反而更重要。
不过，陈道明台词念得颇有韵味，节奏感令我着迷，这就纯属我对他的偏爱了，未必属于好的表演，甚至这本身就是匠气的来源。可见，主观性还是难以克服的。
看到15,16集的时候，我发现本剧最黑的人---田子行，一个有光的入口……
花房。
田子行爱花，喜欢孤独。每天睡在只属于他一个人的花房里。
“花草是分内外的，都是有灵性的。你对她好。和她说说心里话，她就为你长，为你开花！”
“我喜欢孤独。有人觉得穿金戴银，山珍海味，奴仆成群，挥金如土是享受。其实最大的享受是孤独！有人怕孤独，其实孤独并不可怕，比如这些花，她没有任何条件的陪伴你……”---开始有清扬之气了……
花房---这个情节让我眼前一亮，它带来一束光，让大宅门中的‘黑色人物’柳暗花明又一村，冷黑的标签色之外，凭空生出凌空高蹈之清气……这个桥段并没有源头，却能生出多种解释的可能、可猜想的空白，田子行因此有了可供我们反复咀嚼的核……
看似叱咤风云，骨子里孤僻好静。他有自己的书房，喜欢书法，懂得欣赏宋徽宗真迹，有极高的审美情趣，这在《大宅门》里独一份。他爱花，用心对待花，意味着他情感细腻，内心应该是极其温柔的。他的花房严禁外人进入，像是守着最后一块自留净地，他只有躲进花房的时候，才是真的自己
不喜欢田子行的，请勿进。上半部分地址：
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悲意丛生的，总是最后一段路……
走到现在，田子行不断地‘作恶’，不断地被抹黑，已经积攒了足够的‘恶行’，以供‘正义方’合理宰杀。
也正是从这时候开始，田子行的孤傲越发张扬清晰，他的喜怒哀乐好比这个故事的春夏秋冬，他不停地走向我们的视线深处……
▲决战当口。田子行一句“不许开枪、不许伤到路青青”把自己逼上绝路。
白七爷赢了，正经生意人为杀发小联合了青帮高静阶。
田子行败了，最有头脑的‘坏人’，被一群没有天分的坏蛋变成的义士击溃。
因为田子行有了破绽。
随时开始，随时结束，不为其所累，不耽误大事，不伤心动肝，做到彻底的冷若冰霜
------这才是杀手。欲成大事，人就不能被某样东西束缚住，但田子行现在有了顾忌，有了牵挂，下不了手---他不再是合格的杀手了。
针尖麦芒相对，正是拼实力的生死关口，田子行那么心机缜密的人
看完《大宅门1912》，眼睛湿润了。同样的热泪上涌，不同于《大宅门》的豪情悲壮，这是另外一种情感。末了，白景琦独自坐在青青的墓前，眼角里泛着的，是他出生时都没有的泪。镜头摇起，夕照下的黄河岸边，显得无比寥旷。如果说《大宅门》成功地塑造了个性鲜明的白七爷，并将一股“杀他个干干净净”的精神贯穿到了底，那么这次的中篇《1912》更像是探讨世态和人情。剧终了，我们的脑海里却会长长地留着七爷和路青青的影子，以及那个我们谁也说不准他们谁说得更准的上帝。
“大宅门1912”糟蹋经典，狗尾续貂
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